Michele Abondano

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Compositora, intérprete experimental e investigadora. Su trabajo creativo se ha desarrollado en los campos de la música instrumental, la música electroacústica, la electrónica en vivo y los procesos colaborativos con danza. Su principal interés compositivo es el timbre, especialmente su condición multidimensional y dinámica. Ha sido ganadora de la Convocatoria “Intervenir la Historia” de la Casa Museo Quinta de Bolívar y la Universidad de Los Andes (Colombia, 2017), la Beca para la Creación de Música Contemporánea del Ministerio de Cultura (Colombia, 2015), la Beca ECOES-UNAM para la realización de una residencia artística en el Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras CMMAS (México, 2014), y la Beca Melos/Gandini (Argentina, 2011).

Recientemente, fue galardonada con la AHC Doctoral Research Scholarship, University of Leeds, para realizar estudios de doctorado en composición con Martin Iddon y Scott McLaughlin (2018-2021). Recibió el título de Maestría en Composición Musical de la Universidad Nacional Autónoma de México (2015) en donde estudió con Gabriela Ortiz y Carole Chargueron. Su tesis “Reflexiones sobre el proceso creativo de un ciclo de piezas transmediales y colaborativas, articuladas por la exploración tímbrica a través de la interacción del sonido y el movimiento”, llevada a cabo con la tutoría investigativa de Jorge Torres Sáenz, recibió la Mención Honorífica. Realizó la carrera de composición en la Pontificia Universidad Católica Argentina (2011) con Marcelo Delgado y Marcos Franciosi, y ha continuado su formación como compositora en talleres y cursos con Gerardo Gandini, José Luis Castillo, Trevor Wishart, Chaya Czernowin, Toshio Hosokawa, Justė Janulytė y Séverine Ballon, entre otra(o)s. Es Licenciada en Música de la Universidad Pedagógica Nacional (Colombia, 2008), institución que le otorgó la Distinción Meritoria por su monografía “Seis obras bogotanas contemporáneas (1990-2004): Una aproximación a los conceptos teórico-musicales y estéticos”, investigación que fue asesorada por Ana María Romano y Diana Marcela Rodríguez.

Su música ha sido interpretada en eventos como el XXIII New Music Miami ISCM Festival (EUA), Synthetis Composition Course (Polonia), Festival de Música Contemporánea “En el acto de sonar” (Colombia), International Concert Series University of Leeds (Reino Unido), Ciclo de Música Contemporánea y Experimental <libres en el sonido> (Colombia), The Fourth Biennial Rubin Institute for Music Criticism (EUA), CLICK Electroacoustic Music Series (EUA), Ciclo Libélula Dorada (Colombia), Audiciones Dialogadas (Colombia), Festival En Tiempo Real (Colombia), Festival Internacional de Música Experimental FIME (Brasil), OUA Electroacoustic Music Festival (Japón), Fat Cat Concert Series (Alemania), Festival Sonora Bogotá (Colombia), Audiograft Festival (Reino Unido), Festival Internacional de Música Electroacústica Spectra v.1 (Colombia), MusicMakers HackLab_DF (México), Diálogos Transversales (México), Vox Novus: Fifteen-Minutes-of-Fame (EUA), Festival Encuentros Sonoros (España), así como en numerosos conciertos en Argentina, Colombia, México, EUA, Italia, Bolivia, Brasil, Francia y Chile.

Sitio web :

Grupo de Cámara ( 2 - 4 instrumentos )


The Shimmer Beneath: A Scattering Attempt - (2019)
Distorted Pieces of Something Study on Light (when it rains) (2019)
Just An Attempt To Dissipate - (2019)
Soundless as dots on a disk of snow - (2018)
Distancia entre dos puntos perdidos - (2017)
Gab - (2011)

Instrumento Solo


A Weightlessness Process (or how to become ethereal) (2019)
And it comes like a piece of light through the dust - (2018)
Infinitely ethereal - (2018)

Ensamble Pierrot (fl, cl, vln, vlc, piano)


Trayectos - (2012)

Cuarteto de Saxofones


Gab - (2011)

Orquesta Sinfónica


J'aime les nuages... - (2011)