The Fury of Nature I for violin & live electronic

La nature est constamment en évolution, en destruction et en renaissance. Selon ce même principe, cette pièce évolue dans un combat livré entre la perte du contrôle des sonorités bruitées et la maîtrise des sons harmoniques du violon. Ces états de stabilité et d'instabilité sont continuellement en crise dans cette composition et leur contamination réciproque produit un flux de sons distordus, de défauts incontrôlables.

À travers différents processus des probabilités de Markov, la machine participe à cette forme de contamination en évolution, en choisissant ses propres chemins, tout en gardant des rapports étroits avec le soliste. Ces séquences évoluent à des vitesses différentes, en générant une polytemporalité, ainsi qu'une élasticité du temps. Elles agissent également sur les traitements et sur la spatialisation du son, produisant un travail de musique de chambre et d'orchestre qui se trouve constamment en mouvement.

L'interaction entre l'interprète et la machine est approfondie à travers les gestes de l'archet du violon et du capteur de mouvement placé sur la main droite du soliste afin de contrôler des traitements du patch de concert qui suivent les mouvements proposés par celui-ci. Ils deviennent une sorte d'excitateur qui déclenche une turbulence, un magma incontrôlable et sauvage qui se révèle, en opposition au jeu traditionnel et humain du violon. Un flux qui traverse l'indomptable océan du temps où les divers états s'organisent, s'opposent, se succèdent, s'étirent, se tordent et se mêlent.